Encontrar un buen lugar para comer y bailar nunca ha sido fácil, la suerte es que Panamá tiene varios lugares en donde puedes disfrutar de esto. Si estas visitando el país por primera vez, es una buena idea ir a un lugar donde hay música y comida en el mismo lugar. Al Tambor de la Alegría ofrece eso y mucho más. Ubicado en el corazón de Amador en isla Flamenco, encontrarás con la entrada de frente a los estacionamientos, hacia el océano, muy fácil de encontrar. Si quieres disfrutar el evento principal, te recomiendo llegar al restaurante a las 4 PM.

El show comienza con algunos bailes típicos panameños mientras disfrutas los mejores platos del país. Algunos de los bailes típicos que vas a disfrutar son el “Punto” el “Tamborito”, donde verás hombres y mujeres visitados en disfraces. Unos de los shows más populares del restaurante es el baile Congo, popular entre la comunidad negra y querida por todo el mundo. El baile Congo empezó en Colón y desde entonces ha sido uno de los bailes típicos que no te puedes perder.

Al final del la noche puedes bailar junto a los bailarines después de haber disfrutado un buen plato Panameño. Puedes pedirle a los meseros por un disco compacto con música típica panameña, no deberá costar más de 10 dólares. No te preocupes de no ser bueno o buena bailando o de no tener conocimiento del los bailes, simplemente sigue a los artistas y vas estar bien.

Al Tambor de la Alegría es un excelente lugar para llevar a toda la familia para bailar y comer una buena comida. No tendrás ninguna dificultades para encontrar el restaurante si sabes dónde queda el Causeway. Ve a disfrutar un buen plato panameña y diviértete bailando.

Los bailes folklóricos en Panamá son coreografías para escenarios en los cuales se muestra una gran variedad de emociones, actividades y sentimientos. Un ejemplo entre los abundantes bailes folklóricos es “El Punto”. Llamado así debido a la acentuación que se hace en el ritmo.

Representa como un hombre corteja a una mujer, hasta ganar su afecto y finalmente sellar su amor con un beso. Cuando es ejecutado por bailarines que muestran química entre ellos, es prácticamente una obra de teatro.
Otros bailes folklóricos en Panamá, no requieren aprender coreografías.

El popular “pindín” es a lo que la mayoría se refiere como “típico”. Proviene de la cumbia colombiana, con instrumentos similares pero con diferente ritmo y melodía. En Panamá, existen lugares llamados “toldos” donde la gente se reúne específicamente para moverse al son del acordeón durante toda la noche.

Los toldos usualmente están abarrotados, por esto la gente aprovecha para bailar románticamente muy cerca uno del otro con la dulce melodía. Para el turista que visita Panamá que desea apreciar la belleza de los bailes folklóricos, hay lugares como el Restaurante Las Tinajas y Mi Pueblito, los cuales tienen espectáculos durante todo el año a precios accesibles. Si desea aprender a bailar pindín, solo vaya a cualquier toldo o discoteca y saque a una chica a bailar. Ella le mostrará los pasos y luego solo déjese llevar por la música.

El Bunde es un baile panameño con sentido religioso que constituye un bello híbrido en el que se funden y armonizan los mejores contenidos de cada aporte étnico de Panamá, Ciudad de Panamá. En  Panamá, Ciudad de Panamá este baile consta de una sola figura, donde la pareja empieza a bailar frente al niño, este baile típico no es más que una danza religiosa alegre y continuamente animada con real fervor. Los instrumentos que se utilizan en esta danza panameña son: un cajón, un tambor y unas maracas acompañadas de una cantalante. El baile del bunde es sin duda alguna uno de los bailes típicos panameños en donde se hace resaltar la gracia de la raza negra del Darién.

El Bullerengue es quizás uno de los bailes en los cuales se destaca con mayor fuerza la raza negra. Esta es una danza ritual que  se realiza de manera especial cuando las jóvenes cumplen la mayoría de edad. El Bullerengue también simboliza la fecundidad femenina. Y su  música fue hecha para las mujeres embarazadas que no podían asistir a los bailes muy movidos. El traje es esta compuesto por polleras con mucho vuelo. Las mujeres danzan descalzas, y en el cabello una flor.

(Foto: Carlos McNulty) del periódico DIA DIA

La variedad de danzas Folklóricas que podrás encontrar en Panamá, Ciudad de Panamá es enorme y entre ellas se encuentran la denominada  Danza de los Diablos Espejos originaria de la provincia de Colón.  La danza de los Diablos Espejos se ha popularizado tanto que se ha extendido a otros puntos del país, y la podrás apreciar en presentaciones en escuelas y en diferentes manifestaciones folklóricas panameñas.  Pero los jóvenes continúan promoviendo esta cultura con la confección de los vestidos; especialmente las máscaras, que muchas son compradas por extranjeros, lo que ha llevado este arte a recorrer el mundo. En la provincia de Los Santos en las festividades del Corpus Christi, podemos ver la danza de los Diablos Espejos.

A los Diablícos Limpios o mejor conocido como los Diablos Espejos usan un vestuario confeccionado con pañuelos de finas sedas multicolores, con pequeños espejos que adornan toda la falda, las máscaras de animales que son la representación de las transformaciones del demonio, guantes, un bastón igualmente adornado y con mucho colorido  y en el pecho diferentes figuras con espejos. Esta danza es de origen religioso y representa la lucha del bien contra el mal; el bien que representa la parte religiosa con la toma de la eucaristía y los feligreses asistiendo a misa; el mal que representa a los diablos danzando alrededor de la iglesia impidiendo que la misa se lleve a cabo.

La música de los Diablos Espejos es instrumental y se interpreta solamente con el tambor y el acordeón, que van acordes. Estos diablos tienen música e instrumentos propios, demostrando la rica diversidad cultural y étnica que tiene Panamá. Hoy en día este tipo de danza se puede ver en los carnavales, en comerciales televisivos, en fiestas privadas y presentaciones turísticas.

La provincia de Los Santos es considerada como una de las más importantes exponentes del folklore en Panamá.  Los Santos no es solo la sede de los famosos carnavales Tableños sino que también es la cuna del folklore en Panamá.  Sus danzas son de una gran variedad, desde las muy populares como el pindín a la tuna, puntos, tamborito, cumbias, mejoranas, todas ellas con un alto contenido de pasión y sensualidad.  Las danzas más populares que llegan desde Los Santos a todo Panamá son:

La Cumbia Santeña: Es sin duda la danza más popular en Panamá.  Consiste en cuatro formas: el paseo, la seguidilla, los cruces, y el zapateo.  La cumbia a dado ha sido la madre del popular baile conocido como Pindín que puede ser encontrado en cualquier salón o bar en Panamá.  La Cumbia Santeña tiene cuatro variaciones:

• Cumbia Cerrada: Baile rápido en la cual se forma un círculo con el paso de seguidilla y se cierra la formación de bailarines para luego volver a abrirse.
• Cumbia Abierta: Baile suave.
• Cumbia Zapateada: Movimientos del zapateo acompañado el ritmo de los tambores.
• Cumbia Atravesada: Danza alegre y rápida.

Tamboritos: Estos tambores tiene son origen español y son ritmos románticos y melodiosos con cuentos de amor, pasión, sentimentalismo, o puede ser de insultos, rudos, y de rebelión-  También pueden hablar acerca de animales como la iguana, la paloma, y la serpiente.  Y el tamborito tiene dos variaciones:

• Tambor del Norte: Es un tambor suave y los bailarines ejecutan movimientos suaves y sensuales.
• Tambor Corrido: El tambor es más rápido que el tambor del norte.

También cabe destacar los Diabólico Sucios que son de la región de Los Santos.  Si quieres saber más de ellos puedes leer una de mis blogs pasado referente a ellos.

Es difícil para mi explicar con gran detalle como estos bailes son ejecutados o explicar los pasos.  Pero solamente quería compartir un poquito acerca de los bailes de Panamá.  He añadido un pequeño video que espero pueda dar un poco de luz en lo que es un baile panameño.  Por supuesto este video es cortesía de youtube.com

A pesar de que el legado cultural es bastante grande, hay una magia especial en éste baile en particular y que sobre él recae una importancia suprema, debido a su tendencia católica y que también es practicado por bailarinas y bailarines panameños; una disciplina artística 100% nacional.

Los “Bailadores” como les llama, interpretan este baile proveniente de los antiguos sacerdotes españoles y  éstos lo dividieron en dos vertientes: Los Diablicos Sucios y Los Diablicos Limpios.

DIABLICOS LIMPIOS

Es el baile más tradicional de la fiesta de Corpus Christi. Está constituido por jerarquías, donde el Diablo es la figura máxima y sus vestuarios son los más fastuosos. Luego le sigue El Ángel (quien antiguamente era el Arcángel Miguel) quien cubre su rostro con un velo blanco y es el defensor asérrimo de la Virgen María por las ofensas que el Diablo le proclama.

Otro personaje interesante en el baile de los Diablicos Limpios es la Diabla, quien es el único personaje jocoso. También hay otros diablitos de poca monta.

La idea principal de éste baile, es una representación de la lucha entre el bien y el mal dentro del alma humana.

DIABLICOS SUCIOS

Esta es la máxima expresión de un baile típico panameño y que sin duda es muy gustado entre la chicas y chicos, por su contenido sexual, y gran contenido artístico, proclamado internacionalmente.

La diferencia entre éste baile y el “Limpio”, es la vestimenta meramente, ya que los Diablicos Sucios utilizan ropa más elegante y oscura y pueden llegar a bailar hasta 12 bailadores. Estos bailadores deben moverme al compás de la guitarra, siempre sonando las castañuelas.

Las máscaras utilizadas están hechas a mano  por artistas locales y utilizan materiales como papel maché y colorantes naturales.

EXPRESIÓN CULTURAL

Mucha mujeres en Panamá que desean aprender sobre éste baile, asisten a escuelas de baile, en donde se practican danzas como Las Mejorana, Cumbia Chorrerana, bailes indios y  otros bailes de la región de Azuero.

Una vez éstos bailes son aprendidos, es común ver a hombres y mujeres en Panamá montar una escena en Carnavales, Semana Santa, Corpus Christi, entre  otras fiestas.

En definitiva, es un baile rico en cultura y  sin lugar a dudas, una experiencia única al presenciar ésta danza en vivo. Totalmente recomendado.

¡Nos vemos en la calle!

Los indios Kunas son personas encantadoras y muy espirituales, cuya creencia dice “que todo procede de la Madre Tierra y que nada es más necesario como ella misma”
Tienen ritos, ceremonias  y danzas relacionadas con mitos relacionados, que a su vez son interpretaciones de las mismas.

Estas danzas son un legado cultural que tiene una representación metamórfica, ya que durante los bailes, se recrean movimientos animales, del viento, mar y ríos, creando un lazo entre la Madre Naturaleza y los indios Kunas.

En los bailes Kunas, se aprecian los instrumentos musicales con que se crean estas danzas. Estos instrumentos estan hechos de madera, huesos, conchas y esqueletos de animales marinos. Cada uno de estos instrumentos produce un sonido especial dentro de la gama de percusion, viento, cuerdas y latón.

El Baile más popular de los Kunas se llama “Chachachá” o “Noga Gope”, donde participan seis hombres y seis. Cada villa seleciona a los mejores bailarines, éstos se reúnen en la tarde antes de la víspera de año nuevo y bailan para el pueblo.

Los hombres tocan las flautas llamadas “Kammu Burwi” y las mujeres tocan unas maracas llamadas “Onassis”. Esta danza es enseñada de generación en generación. Es un gran honor ganar para sus villas.

En eventos especiales, como la iniciación, hay unos cantantes especializados conocidos como “Kandures” que canta para darles la bienvenida a los adolescentes al mundo adulto. Y los músicos de la villa tocan  el “Tool” otro tipo de flauta.

Toda la villa se prepara para la fiesta y recibe a los nuevos miembros, ya que de ese momento en adelante, son considerados como individuos que pueden tomar decisiones y ser tomados en cuenta para asuntos internos del pueblo.
 Muchos de estos bailes no tienen un sentido religioso, pero es parte de la cultura y ellos cuidan de cada una de estas costumbres.
 
Los Kunas se enorgullecen de su cultura y lo demuestran a través de las prendas y los vestidos que usan; éstos incluyen las argollas que utilizan en la nariz o las tobilleras hechas de chaquiras con  diseños autóctonos o las molas que ellos mismos fabrican, que son un ícono de la cultura panameña.
 
 EL maravillo escenario y su rica cultura hace del Archipiélago de San Blas un lugar único para viajar y conocer. Sus bailes son hermosos, asimismo, su gente. Es un lugar vibrante, colorido y hospitalario, que te enamora, haciendo que no te quieras ir jamás.

Como mucho de los bailes típicos latinoamericanos, el Tamborito se originó de los bailes de esclavos negros, cuando reunidos en las plantaciones o en las minas de oro, rezaban bailando en medio de fogatas, tambores y sollozos a los dioses. Y a través de estos rezos, expresaban su tristeza por la  lejanía de sus hogares, cortejos a sus mujeres, simulaban guerras tribales e imitaban a sus abusivos amos.

Este baile fue cambiando a medida que los mestizos (españoles mezclados con criollos y nacidos en América) se asentaron, ya que no se consideraban ni españoles ni americanos. Pero amabas herencias culturales se conjugaron al incorporarse los bailes negros con las fiestas de patio de los criollos y carnavales en el baile de salón. Fue aquí donde nació el Tamborito como baile e idiosincrasia.

Hay ciertos elementos presentes en éste baile como son los ritmos africanos, el coqueteo, decepción, esperanza, amor, muerte, celos, placer, erotismo y hasta sexo.

Aunque el Tamborito es un poco más suave que el Baile Congo Colonense, hay  movimientos  amorosos y lascivos presentes.

EL ROL DE LA MUJER

El Tamborito es guiado por una Cantalante, es decir una cantante femenina que guía los coros y acompaña con aplausos, para que las bailarinas creen movimientos sensuales y coquetería que permita a los varones reaccionar mediante cortejos y recreando figuras. Interactúan al paso de las mujeres, siguiendo la letra de las canciones.  Al ser bailado en pareja, cada una baila según el turno que le tocó.
Es muy parecido a la dinámica de las cantantes y bailarinas negras de Costa Arriba de Portobelo, Colón.

El vestido típico más lujoso es llevado por la mujer. Se llama “La Pollera”,  nuestro Vestido Nacional, una voluptuosa falda con pliegues, acompañada de cadenas de oro, medallones, monedas y peinetas elaboradas, ornamentos  en el cabello y aretes trabajados con perlas y oro también.  También hay versiones de Polleras menos lujosas y que representan las diferentes facetas de la mujer panameña en las distintas regiones del Istmo panameño (Las Tablas, Ocú, Veraguas, Coclé, etc.) ya sea para trabajar y de uso diario o la de gala en seda o con encajes hechos a mano.

Por décadas La Pollera fue de uso plebeyo. Para 1880 las mujeres de clase baja usaban una versión de encajes para uso diario y si le ponían un lazo si era para alguna ocasión festiva. Pero las mujeres de abolengo sintieron que esa Pollera era un símbolo de nuestra herencia española, dada la similitud con las faldas españolas y  la hicieron su ajuar al mejorarla lujosamente.

LETRAS PEGAJOSAS
“Panameño, Panameño,
Panameño, vida mía.
Yo quiero que tú me lleves,
Al tambor de la alegría”.

Éste soneto es el más popular de nuestro Tamborito, conocido por  todo panameño.
La idea de hacer las letras pegajosas, permite que todos los presentes la canten sin tener que memorizarla.
El Cantador Adelante o Cantalante empieza la canción y el resto de las mujeres la siguen en el estribillo y aplaudiendo. Así todos participan.

Los temas de éstas letras pueden variar desde lo político hasta temas de amor o simplemente expresando su alegría. El coro se mantiene igual, pero cada tonada es especial.
El Tamborito comprende muchas circunstancias a través de la vida de Panamá como nación y antes de ser aceptada como tal, por consiguiente, es más que un baile, es una cultura que habla por sí misma.

Sus orígenes datan en los emigrantes que fueron traídos desde África durante los siglos 18 y 19, y que fueron establecidos en Jamaica, Trinidad y Tobago, Barbados y Martinica.

Estos inmigrantes negros en su mayoría realizaron trabajos durante la construcción del Canal de Panama en mano de obra y tareas, y debido a su tono muscular y su apariencia física fuerte fueron contratados para realizar labores de intensidad física.

Aunque estos hombres sufrieron pérdidas emocionales profundas debido al hecho de estar cientos de millas lejos de sus hogares y familias, siempre encontraron tiempo para regocijarse, cantar, reír, hablar, y bailar al ritmo de los tambores de sus islas nativas.

Este baile extremadamente erótico es en muchos casos la representación de los juegos preliminares al sexo, el coqueteo con la otra persona, pero sin volverse muy personal.  Los hombres pretenden quedarse embobado en frente de las damas, tratando de acercase a las faldas, más cerca de los cuerpos, pero las mujeres se mantienen alejadas.

Bailes Congo se pueden poner muy ardientes, porque es en realidad un baile de arte exótico, donde las bailarina interpreta una danza privada para su compañero, usando su cuerpo como un arma seductiva con movimientos eróticos, bailando bajo la tutela de los tambores que guían sus piernas y caderas, mientras que el resto de la villa solo mira como observadores, haciendo un cerco en círculo, una reunión de amor físico.